Escrita e interpretada/bailada por: Javiera de la Fuente

Cante: Cristina Tovar

Guitarra: Miguel Pérez

Conferencia bailada y cantada. Una investigación estética sobre un punto de inflexión en las artes escénicas que unió teatro y flamenco hasta el día de hoy. Un análisis monográfico sobre una obra de teatro ritual y su protagonista, la bailaora gitana Fernanda Romero, que en tiempos de tardofranquismo inició una de las más influyentes vanguardias escénicas del siglo XX. Todo presentado en forma de narración intervenida por baile, guitarra y cante flamenco. 

Viernes 26 de octubre a las 21.30 horas en La Madriguera. Camino de Puente Tocinos, 30. Beniaján. Murcia. 8€. Socios de la Madriguera 6€. Socios de Murcia Flamenca gratis

Estrenada en el CICUS (2017) y realizada en Asociación Flamenca Barcelonesa El Dorado (Abril 2018), la propuesta es un viaje a la Andalucía vanguardista de los años 60' y 70', donde la obra “Oración de la Tierra” marca un antecedente para proyectos tan reconocidos como Teatro Estudio Lebrijano o La Cuadra de Sevilla. Un rol muy especial juega en este relato escénico el rescate de una figura flamenca como Fernanda Romero, el lugar de mujer y gitana desde el cuál fue sin embargo libre y creadora, rebelde y poderosa, es puesto en valor con ahínco por primera vez.

Ante la pregunta ¿por qué y para qué el teatro ritual andaluz de los 60'-70', el flamenco y la bailaora Fernanda Romero?, las respuestas se vuelcan a una necesidad estética y simbólica de lo ceremonial y sacro, utilizado como herramienta dramática y política por el teatro, inherente al arte flamenco y la figura del baile Fernanda Romero. Digamos que esta vivencia escénica hizo visible a un colectivo la necesidad de acceder a un estado más auténtico del ser individual y grupal, un estado catártico de libertad.

El flamenco es el idioma en que hablamos, a través del que se intenta comunicar todo mensaje, tal como en la obra original…

Javiera de la Fuente:

Bailaora de flamenco e investigadora independiente (historiadora), algunos de sus trabajos han derivado en híbridos como la Conferencia escénica. Colabora con Pedro G. Romero en Máquinas de vivir desde el 2014 (Secession/Viena, Sttutgard, MACBA) y como conferencista de la PIE.FMC (2017). El mismo año participa del ciclo 21 Grados-CICUS con la performance Farruca de las afueras (Marco de Ana) y debuta en la obra de teatro y danza Amazonas (compañía Andanza-Atalaya, coreografía de Rosario Toledo). Actualmente ha formado parte del equipo que puso en escena el disco Persecución de Juan Peña El Lebrijano, para la Bienal de Sevilla 2018 (José María Roca- Dirección, Belén Maya – Dirección Coreográfica).